16 ноября 2016 г.

Місто Фігерес, (Figueres), Іспанія— батьківщина Сальваторе Далі. ч.1.



Місто однієї знаменитості.

На спуску на вулицю Жонклера від музею Далі - знаходиться скульптура, яка називається "Пам'яті Ньютона" - на честь відкриття Ньютоном сили тяжіння.



Скульптура, яка називається "Пам'яті Ньютона".



Минуле століття подарувало світові кілька загадкових геніїв.



І в цьому списку почесне місце займає Сальвадор Далі.



Він ровесник століття і людина, чий багатогранний талант багато в чому вплинув на розвиток світової культури і мистецтва.



На передньому плані-  фонтан "Атом водню" - елемент образної системи Далі.  Він служить  в ролі ліхтаря. Французький сюрреаліст Андре Массон сидить на покришках трохи далі.



Використовуючи барельєфи старої будівлі театру, Дали розмістив в двох медальйонах написані ним маслом по міді портрети себе і Гала.
Звідти ж, з верхніх поверхів будівлі, ця своєрідна парочка обожнювала підглядати за чергами шанувальників таланту Сальваторе Далі. Сальвадор і Гала десь поруч.



Французький сюрреаліст Андре Массон.
Таких "обелісків " тут аж три. Відрізняються тільки кількістю шин.



Біля входу в музей Далі - пам'ятник філософу Франческу Пужольсу,
відданому другу сімейства Далі.



Далі все життя пильно стежив за досягненнями науки, до жерців якої відчував глибоку повагу. Та й сам художник був енциклопедично освічений в самих різних областях людського знання - хоча до кінця днів писав з орфографічними помилками.



Площа Гала-Сальвадор Далі:



На верхньому карнизі видно чотири білих фігури латників з батоном хліба на голові.



Посередині стоїть водолаз в скафандрі - натяк на одяг Далі, в якому він виступав на відкритті Всесвітньої виставки сюрреалізму в Лондоні в червні 1936 року і мало не задихнувся.



У дитинстві Далі жахливо боявся коників, але його завжди приваблював вид крові.



Для відвідувача Театру-Музею водолаз одночасно є першим знаком, що символізує занурення в глибини підсвідомості.



Художник хотів, щоб першими етапами паломництва в храм його духу для відвідувачів стали чергу і місця відпочинку навколо музею, звідки можна почати занурювання в споглядання,  намагаючись вловити нові образи, концепції і думки.



Собор Сант Пере, побудований в 1020 році.



Найстаріший і найважливіший храм міста, готика (XIV ст.). В основному храм був знесений анархістами під час громадянської війни 1936-1939 років, а потім реконструйований.



Церква, в якій хрестили юного Сальваторе, що було знаковим для нього як для католика.
Вона розташована в двох кроках від Театру-музею Далі, буквально утворює з ним один двір ...



Церква Сант Пере



Церква Сант Пере



Площа Гала-Сальвадор Далі



Carrer de Sant Pere



Два манекена, що стоять по краях центрального фасаду, тримають у витягнутих догори руках атом водню - постійно повторюваний образ, який свідчить про пристрасть Далі до науки.



Фігури з батоном хліба на голові і милицею в руці:



За вхідними дверима ховається внутрішній дворик музею, який має овальну форму, трохи нагадує все той же яйце.



У центрі встановлено значних розмірів інсталяція, головним елементом якої є чудовий Кадилак, колись подарований художником своїй дружині і музи - дівчині з російським корінням на ім'я Олена Гала.



Далі любив хвалитися, що таких машин всього шість в світі і вони належали тільки винятковим особистостям.



За словами художника одна з них належала Аль Капоне, друга Франкліну Рузвельту, третя - Кларк Гейбл, а четверту Далі подарував своїй дружині.



Всередині автомобіля завдяки системі трубок йде дощ на радість равликам, які живуть в салоні.



Оскільки це музей, то дощ йде не постійно, а після того, як кинеш монетку в спеціальний проріз.



На капоті автомобіля встановлена статуя цариці Есфірі роботи австрійського скульптора Ернста Фукса, тягне за собою колону із шин для трактора.



Колона з тракторних шин увінчана човном "Гала", названого на честь дружини.



З днища човна звисають величезні краплі.



За однією з теорій ці краплі - презервативи, наповнені синьою фарбою, що цілком схоже на правду, враховуючи складні взаємини художника і дружини.



Гала не зберігати йому вірність, була вкрай розпусна, на межі німфоманки, і любила проводити час в утіхах з молодими коханцями.



Барельєф із серії "Мистецтво і контора» ("Arts et offices") , створених для Всесвітньої виставки в Парижі в 1900 році. Скульптор Анатоль Гійо і кераміст Еміль Мюллер.



Внутрішній двір Театру-музею (вид на страховиська)



Стіни внутрішнього дворика рясно повиті плющем і прикрашені золотими статуями "Рабами Мікеланджело", що нагадують статуетки "Оскар".




Верхній ярус прикрашений умивальниками, які за версією у Дали асоціювалися з ангелами.



На перший погляд відвідувачеві цілком може здатися, що музей побудований абсолютно хаотично, з повною відсутністю будь-якої системи, а межі реальності стерті. Але це не так. Тут все на своїх місцях. Експонати об'єднані спільною ідеєю.



Весь простір розділено на кілька зон, що відповідають різним періодам в творчості художника, весь його творчий шлях: від пошуків в молодому віці в стилі кубізму, імпресіонізму, футуризму, до творінь, створених в останні роки життя.



Вуличні світильники з паризького метро. Дизайн Hector Guimard 1900 рік



Прихована Венера, Автор Брюс Олів'є (1933-1989)



Пройшовши внутрішній дворик, відвідувач потрапляє в приміщення старого театру споруди 40-х років 19 століття і згорілого майже до тла в 1939 році, на руїнах якого пізніше і був побудований цей музей.



У 1960 році Далі прийняв рішення, що всі його самі екстравагантні творіння повинні перебувати під одним дахом в його рідному місті Фігерасі.



Отримавши останки будівлі від місцевого муніципалітету, Далі приступив до реалізації наймасштабнішого проекту свого життя.



На створення музею пішло 14 років і практично всі заощадження художника, пожертвування друзів і городян і муніципальні субсидії.



Далі особисто керував процесом, обточуючи кожну деталь майбутнього лабіринту сюрреалізму.



Витрачені зусилля не були марними. Місто придбало визначну пам'ятку зі світовою популярністю, а Далі став одним з небагатьох геніїв, визнаних ще при його житті.



Музей фактично став пам'ятником художнику при його житті.



Внутрішній двір Театру-музею (вид на страховиська):



Венера під покривом.  Автор Брюс Олів'є (1933-1989)



Здалеку видно портрет американського президента Авраама Лінкольна.



"Оголена Гала, яка дивиться на море, яка на відстані 18 метрів трансформується в портрет Авраама Лінкольна". Тут Далі виступає як новатор ідеї подвійного образу.



Одна з численних скульптурних інсталяцій Далі. В позі фігурі, що розкинула руки  простежується біблійна тема, а в композиції присутній той же традиційний каталонський хліб, що і на фасаді музею.



Художник ніколи не робив щось просто так, як може здатися на перший погляд. Кожна деталь в його творах має свій власний зміст і її присутність не випадкова. Зрозуміти сенс робіт Далі дано не всім, а в окремих випадках майже нікому, крім генія, який їх створив.



Одна з найвідоміших робіт Далі.



Електрочашечки:







Авторська копія на тканині картини "Галюциногенний торреро", тут Далі знову вдається до ідеї подвійного образу.



Ескіз декорації для балету "Лабіринт" (1941)































Одне з центральних місць в експозиції музею займає зал Мей Уест з масштабною тривимірної інсталяцією - справжнім проривом в області побутового дизайну. Всі експонати розташовані в строгому порядку так, що утворюють обличчя жінки - портрет американської актриси Мей Уест, на ім'я якої цей зал і названий. Цікавий образ самої актриси, що надихнула Далі на це творіння. Так само як і його дружина, американка до самої старості крутила романи з молодими коханцями і провести паралель між двома жінками не складно.



Щоб побачити композицію так як її задумував автор потрібно піднятися по драбині до верблюду, встановленому тут же в кімнаті і подивитися в лінзу, підвішену у нього на животі, відстоявши при цьому довгу повільну чергу.



Кімната-портрет. 1974. Face of Mae West Which Can Be Used as an Apartment.
Лінза досить каламутна, крім того, ефект не зовсім той, що очікуєш. Проте картинка набуває зовсім інший вигляд - композиція трансформується в жіноче обличчя, обрамлене волоссям. До речі, як волосся використовується перука, замовлена Далі у місцевого майстра, найбільша з коли-небудь виготовлялися в світі.



Gala Nude Looking at the Sea Which at 18 Metres Appears the President Lincoln







Ескіз декорації для балету "Лабіринт".



Ретроспективний бюст жінки. Цю немислиму композицію Далі створив в 1933 році з абсолютно непоєднуваних елементів - об'єктів свого фетиша і об'єктів свого ж страху.



З одного боку хліб, кукурудзяні качани, миле обличчя і голі груди створюють образ родючості, але з іншого боку мурахи і подовжена фалічні форма хліба натякають на сексуальне підґрунтя.



Скульптура - "Квітка зла" в формі глечика зі скляної пасти зі вставленими в нього ступнями (одна - парафінова, інша - анатомічний муляж) і міфологічні брати Діоскури, Кастор і Поллукс сини Зевса і Леди (тут вони представлені у вигляді 2 статуеток, круглі вершини яких зроблені зі зліпків попок немовлят).



Далі сам завжди ототожнював себе Зевсом, а Гала - Ледой. Як відомо з грецької міфології - вони були братом і сестрою. Далі все своє життя відчував до Гала подібні почуття і вважав блюзнірством порушувати їх плотських бажанням.















Паляниці з провінції



Ескіз декорації для балету "Лабіринт" (1941)







Ескіз декорації для балету "Лабіринт" (1941)



Далі задумував свій музей таким чином, щоб відвідувач, потрапивши в його сюрреалістичні лабіринти, відчував себе трохи божевільним, відірваним від реальності, загубленим десь поза часом в закутках божевільного світу, створеного генієм художника.



Потрібно визнати, що ця задумка вдалася автору сповна. Містичні та архітектурні метаморфози починаються з перших кроків.



Триповерхова забудова зовні здається всередині таємничим монстром, який якимось чином трансформується в п'ятиповерховий будинок, в якому простір організовано зовсім не так, як ми звикли.



Тут всередині діють інші закони - закони Далі. Головний хол музею - просторе приміщення, наповнене світлом з химерною грою тіней.
Тут немає прямих кутів. Стіни являють собою параноїдальна зіткнення площин.



Стеля теж скошена і в ньому вбудована ще одна містифікація музею - сферичний скляний купол, названий "Геодезичним", який нагадує око мухи - улюбленої комахи Далі, образ якого він часто використовував в своїх роботах в якості символу параної.



Далі дуже дбав про купол.



За його задумом купол повинен був стати головною деталлю музею.



Згодом неймовірний купол музею став чимось більшим.



З головного елемента музею він виріс в символ міста Фігерас.

Отправить комментарий